Поєднуйте зображення, відео, аудіо та текст для створення кінематографічних відео з точними референсами, безшовним розширенням та керуванням природною мовою.
Мультимодальний ввід · Референсуйте що завгодно · 4-15 секунд · Без водяних знаків
Основна модель
Seedance 3.0
Типи введення
Текст · Зображення · Відео · Аудіо
Найкраще для
Маркетинг · Освіта · Сторітелінг
Створюйте мультимодальні сцени в одному робочому середовищі. Завантажуйте зображення, відео та аудіо як референси, описуйте в промті об'єкт, дію, камеру та звук — і одразу генеруйте.
Зображення 1
@Image 1, дружня та радісна атмосфера, потім екран поступово розмивається, відображаючи текст "Радість у Seedance" по центру.
Зображення 1
@Image 1 біжать по шкільному стадіону в спортивній формі. Дівчина дивиться на хлопця і впевнено каже: "Ми це точно зможемо!" Кадр переходить на крупний план хлопця, який нерішуче відповідає: "Ти впевнена?" Кадр повертається на середній крупний план дівчини, яка бадьоро каже: "Так!" Настрій яскравий та рішучий. Навколо персонажа, що говорить, з'являються мовні бульбашки з діалогом.
Зображення 1,2,3
Розкадровка
Seedance 3.0 — це мультимодальна генеративна модель лінійки Seedance. Ідею, на якій вона побудована, можна застосувати вже тут: дайте моделі зображення, відео та аудіо, з яких вона має вчитися, а тоді опишіть текстовим промтом об'єкт, дію, камеру, настрій і звук — замість того, щоб втискати кожну візуальну деталь в один довжелезний промт.
Текст описує результат, зображення визначають персонажа, продукт або стиль, відео показує рух і темп камери, а аудіо задає мовлення, музику чи атмосферу. Чітка роль кожного джерела зменшує здогадки й допомагає краще спрямувати перший результат.
Окремі орієнтири можуть визначати зовнішність, деталі продукту, середовище, освітлення, рух і звук. Чіткіші візуальні межі допомагають пов’язаним кадрам виглядати частинами одного проєкту.
Коли ідеї потрібно більше простору, одна генерація вміщує зав'язку, розвиток і фінал упродовж 30 секунд. Нативний 4K-вивід закриває роботи, де деталь має витримати — продукти, світло, типографіка та крупні плани, — тож у вас лишається повноцінне відео, яке можна монтувати далі, а не кадр, що доведеться переробляти.
Seedance 2.0 уже підтримує мультимодальне створення. Seedance 3.0 розширює цю основу за чотирма напрямами: довші сцени, значно більший набір референсів, сильніша візуальна деталізація та планування сцени, яке більше не мусить уміщатися в короткий тест.
| Довші одиночні генерації: до 30 секунд | Seedance 2.0 налаштовано на генерацію 4–15 секунд. Seedance 3.0 подовжує одну генерацію до 30 секунд, лишаючи місце на зав'язку, рух камери, основну дію, перехід і фінальний акцент. Довше полотно дає змогу спланувати одну цілісну послідовність, а не дробити ту саму ідею на кілька коротких тестів. |
|---|---|
| Більший мультимодальний стек референсів | Seedance 2.0 підтримує до 9 зображень, 3 відео та 3 аудіофайлів. Seedance 3.0 піднімає це до 50 матеріалів: до 30 зображень, 10 відео та 10 аудіофайлів. Набір такого обсягу дозволяє персонажу, продукту, середовищу, руху та звуковій режисурі мати кожному власну чітко окреслену групу джерел. |
| Нативний 4K із кращою візуальною деталізацією | Нативний 4K-вивід існує для роботи, яка має витримати прискіпливий розгляд: текстура продукту, крупні плани, матеріали для запуску, світло й кінематографічна композиція — усе це витримує перевірку на роздільності, де деталь не зникає непомітно. |
| Повніше планування сцени | Довша тривалість і більший набір референсів полегшують планування цілісної сцени замість короткого тесту. Seedance 3.0 також підтримує просторову 3D-превізуалізацію та розкадрування камери, коли розташування об'єкта, траєкторії камери й напрям руху важливі для задуму. |
Перегляньте сцени, створені в робочому середовищі, — кожна показана разом із промтом і референсами, що за нею стоять.
Можливості, що стоять за робочим середовищем, і те, як кожна з них змінює спосіб побудови кадру.
Одна генерація триває до 30 секунд — вистачає місця на зав'язку, основну дію, перехід і фінальний акцент, без склеювання окремих кліпів.
Додайте до однієї сцени до 50 матеріалів — 30 зображень, 10 відео та 10 аудіофайлів — достатньо, щоб персонаж, продукт, середовище, рух і звук мали власні групи джерел.
Рендерте в нативному 4K для роботи, де деталь має витримати прискіпливий погляд: текстура продукту, друкований текст на упаковці, плетіння тканини та крупні плани, що розсипаються на нижчій роздільності.
Вкажіть на те, що треба перенести — рух камери, акторську гру, настрій світла — замість того, щоб напихати кожну візуальну деталь в один довжелезний промт.
Надайте персонажу або продукту власну референсну групу та повторюйте його ключові деталі у промпті, щоб пов'язані кадри сприймалися як єдиний проєкт, а не набір окремих кліпів.
Зроблено для розкадрування камери та просторової превізуалізації — там, де розташування об'єкта й траєкторії камери треба узгодити до бронювання знімального дня.
Такі ярлики, як «соціальні мережі» чи «електронна комерція», приховують важливі відмінності, що виникають у реальному виробництві. Насправді йдеться про конкретні завдання, для яких і створено 30-секундне полотно та глибший стек референсів.
Захопи перші дві секунди: трансформація, сюрреалістичний ефект, монтаж під музику. Зображення фіксують об'єкт, референс руху несе ефект, аудіо задає ритм.
Створіть відео, орієнтоване на продукт, з авторизованих знімків продукту та деталей матеріалів. Покажіть, що це за товар і як його використовувати, без ефектів, які затьмарюють продукт.
Зберігайте образ персонажа в усіх сценах, задаючи окремі референси для зовнішності, одягу та рухів, а потім експериментуйте зі стилями, не перемальовуючи персонажа щоразу.
Перевірте композицію, маршрути камери, переходи та фінальний кадр до бронювання зйомки — так обговорення вестиметься за відео, а не за презентацією.
Аудіореференс задає хронометраж, а зображення та відео визначають виконавця, локацію та мову камери навколо них.
Перетворіть процедуру на відеопослідовність, де кроки зберігають порядок, а об'єкт залишається впізнаваним від першого до останнього кадру.
Перетворіть статичні знімки на рух, щоб кімната сприймалася як простір: як падає світло, як поєднане планування, як насправді виглядає оздоблення.
Візьміть уже готові панелі, розташуйте їх у послідовності та приведіть у рух, щоб з'ясувати, які моменти працюють, а які потребують доопрацювання до початку виробництва.
Зберігайте одяг, продукт, середовище та напрямок освітлення в окремих референс-групах, щоб візуальні правила бренду зберігалися від одного фільму до наступного.
Демонстрація продукту для маркетплейсу, вертикальний хук і превізуалізація кампанії потребують різних співвідношень сторін, темпу та рівнів деталізації. Визначтеся з цим, перш ніж написати хоч слово промпту.
Нехай одне джерело задає персонажа, інше — продукт, а третє — ритм камери. Роздільні джерела залишають набагато менше місця для здогадок, ніж одне перевантажене зображення.
Суб'єкт, оточення, дія, камера, світло. Вкажіть, коли камера рухається та що має бути в останньому кадрі, потім змінюйте одну змінну за раз у ході уточнення.
Шестеро творчих працівників — про те, що дає їм відкритий простір зараз і як 30-секундне полотно змінює їхню роботу.
“Тридцять секунд в одному дублі — ось число, яке для мене має значення. При п’ятнадцяти я завжди обрізаю кінцівку; при тридцяти розкриття і заключний кадр нарешті вміщаються в один дубль.”
Marcus Rodriguez
Кінематографіст
“Зараз я витрачаю більшу частину референс-слоту просто на опис персонажа. Розділити зовнішність, одяг та рухи на окремі джерела — ось що я насправді хочу від глибшого стеку.”
Jessica Liu
Режисер анімації
“Ми перестали писати один величезний промпт і почали просто вказувати на речі — освітлення цього кадру, рух камери в тому кліпі. Команда менше сперечається і більше доставляє.”
Emily Watson
Креативний директор
“Тридцять секунд в одному дублі — ось число, яке для мене має значення. При п’ятнадцяти я завжди обрізаю кінцівку; при тридцяти розкриття і заключний кадр нарешті вміщаються в один дубль.”
Marcus Rodriguez
Кінематографіст
“Зараз я витрачаю більшу частину референс-слоту просто на опис персонажа. Розділити зовнішність, одяг та рухи на окремі джерела — ось що я насправді хочу від глибшого стеку.”
Jessica Liu
Режисер анімації
“Ми перестали писати один величезний промпт і почали просто вказувати на речі — освітлення цього кадру, рух камери в тому кліпі. Команда менше сперечається і більше доставляє.”
Emily Watson
Креативний директор
“Тридцять секунд в одному дублі — ось число, яке для мене має значення. При п’ятнадцяти я завжди обрізаю кінцівку; при тридцяти розкриття і заключний кадр нарешті вміщаються в один дубль.”
Marcus Rodriguez
Кінематографіст
“Зараз я витрачаю більшу частину референс-слоту просто на опис персонажа. Розділити зовнішність, одяг та рухи на окремі джерела — ось що я насправді хочу від глибшого стеку.”
Jessica Liu
Режисер анімації
“Ми перестали писати один величезний промпт і почали просто вказувати на речі — освітлення цього кадру, рух камери в тому кліпі. Команда менше сперечається і більше доставляє.”
Emily Watson
Креативний директор
“Тридцять секунд в одному дублі — ось число, яке для мене має значення. При п’ятнадцяти я завжди обрізаю кінцівку; при тридцяти розкриття і заключний кадр нарешті вміщаються в один дубль.”
Marcus Rodriguez
Кінематографіст
“Зараз я витрачаю більшу частину референс-слоту просто на опис персонажа. Розділити зовнішність, одяг та рухи на окремі джерела — ось що я насправді хочу від глибшого стеку.”
Jessica Liu
Режисер анімації
“Ми перестали писати один величезний промпт і почали просто вказувати на речі — освітлення цього кадру, рух камери в тому кліпі. Команда менше сперечається і більше доставляє.”
Emily Watson
Креативний директор
“Змінювати одну змінну за раз — це і є вся суть дисципліни. Як тільки я перестав повністю переписувати запит між спробами, я нарешті зміг зрозуміти, що саме покращувалося.”
Mohammed Hassan
Цифровий художник
“Дозволити аудіо задавати темп, а зображенням — відповідати за виконавця та локацію — це найближче до того, як я планую реальний знімальний процес.”
Alex Turner
Режисер музичного відео
“Більше корисних секунд на генерацію — це більше матеріалу для оцінки темпу. Нативний 4K важливий із тієї самої причини: мені потрібні деталі, які витримують перегляд, а не лише попередній.”
Olivia Martinez
Відеомонтажер
“Змінювати одну змінну за раз — це і є вся суть дисципліни. Як тільки я перестав повністю переписувати запит між спробами, я нарешті зміг зрозуміти, що саме покращувалося.”
Mohammed Hassan
Цифровий художник
“Дозволити аудіо задавати темп, а зображенням — відповідати за виконавця та локацію — це найближче до того, як я планую реальний знімальний процес.”
Alex Turner
Режисер музичного відео
“Більше корисних секунд на генерацію — це більше матеріалу для оцінки темпу. Нативний 4K важливий із тієї самої причини: мені потрібні деталі, які витримують перегляд, а не лише попередній.”
Olivia Martinez
Відеомонтажер
“Змінювати одну змінну за раз — це і є вся суть дисципліни. Як тільки я перестав повністю переписувати запит між спробами, я нарешті зміг зрозуміти, що саме покращувалося.”
Mohammed Hassan
Цифровий художник
“Дозволити аудіо задавати темп, а зображенням — відповідати за виконавця та локацію — це найближче до того, як я планую реальний знімальний процес.”
Alex Turner
Режисер музичного відео
“Більше корисних секунд на генерацію — це більше матеріалу для оцінки темпу. Нативний 4K важливий із тієї самої причини: мені потрібні деталі, які витримують перегляд, а не лише попередній.”
Olivia Martinez
Відеомонтажер
“Змінювати одну змінну за раз — це і є вся суть дисципліни. Як тільки я перестав повністю переписувати запит між спробами, я нарешті зміг зрозуміти, що саме покращувалося.”
Mohammed Hassan
Цифровий художник
“Дозволити аудіо задавати темп, а зображенням — відповідати за виконавця та локацію — це найближче до того, як я планую реальний знімальний процес.”
Alex Turner
Режисер музичного відео
“Більше корисних секунд на генерацію — це більше матеріалу для оцінки темпу. Нативний 4K важливий із тієї самої причини: мені потрібні деталі, які витримують перегляд, а не лише попередній.”
Olivia Martinez
Відеомонтажер
Знижка 50% на перший річний план — застосовується автоматично, без кодів.
BASIC
Ідеальний для швидких тестів та перших проєктів на старті
1,200 кредитів/місяць
До 60 відео/місяць
До 240 зображень на місяць
Seedance 3.0: Витрати кредитів нижчі на 23% · Mini: Витрати кредитів нижчі на 33%
Nano Banana Pro
Відеомоделі ШІ
ШІ Музика
Приватна генерація
Без реклами
Пріоритетна черга
Пріоритетна підтримка
Необмежене сховище
Доступ до API (кредити спільні з веб-версією)
Seedance 3.0
Комерційна ліцензія
STANDARD
Найкраще для професіоналів та активних творців
2,500 кредитів/місяць
До 125 відео/місяць
До 500 зображень на місяць
Seedance 3.0: Витрати кредитів нижчі на 23% · Mini: Витрати кредитів нижчі на 33%
Nano Banana Pro
Відеомоделі ШІ
ШІ Музика
Приватна генерація
Без реклами
Пріоритетна черга
Пріоритетна підтримка
Необмежене сховище
Доступ до API (кредити спільні з веб-версією)
Seedance 2.5
Seedance 3.0
Комерційна ліцензія
PRO
Наступний рівень для професійних авторів
6,000 кредитів/місяць
До 300 відео/місяць
До 1,200 зображень на місяць
Seedance 3.0: Витрати кредитів нижчі на 23% · Mini: Витрати кредитів нижчі на 33%
Nano Banana Pro
Відеомоделі ШІ
ШІ Музика
Приватна генерація
Без реклами
Пріоритетна черга
Пріоритетна підтримка
Необмежене сховище
Доступ до API (кредити спільні з веб-версією)
Seedance 2.5
Seedance 3.0
Комерційна ліцензія
MAX
Для творців з високим обсягом, яким потрібна максимальна кількість кредитів
13,000 кредитів/місяць
До 650 відео/місяць
До 2,600 зображень на місяць
Seedance 3.0: Витрати кредитів нижчі на 23% · Mini: Витрати кредитів нижчі на 33%
Nano Banana Pro
Відеомоделі ШІ
ШІ Музика
Приватна генерація
Без реклами
Пріоритетна черга
Пріоритетна підтримка
Необмежене сховище
Доступ до API (кредити спільні з веб-версією)
Seedance 2.5
Seedance 3.0
Комерційна ліцензія
Кредити дійсні протягом 1 року з моменту покупки. Купуйте будь-коли, використовуйте будь-коли.
Starter Pack
Миттєве поповнення для коротких завдань
До 70 відео
Містить усі функції
Одноразова покупка
Підписка не потрібна
Кредити дійсні 1 рік
Creator Pack
Популярний для повсякденного використання
До 160 відео
Містить усі функції
Одноразова покупка
Підписка не потрібна
Кредити дійсні 1 рік
Professional Pack
Найкраще для великих партій
До 500 відео
Містить усі функції
Одноразова покупка
Підписка не потрібна
Кредити дійсні 1 рік
Advanced Pack
Best for high-volume usage
До 1,650 відео
Містить усі функції
Одноразова покупка
Підписка не потрібна
Кредити дійсні 1 рік
Power Pack
Best for regular high-volume usage
До 3,500 відео
Містить усі функції
Одноразова покупка
Підписка не потрібна
Кредити дійсні 1 рік
Max Pack
Best for high-volume usage
До 9,000 відео
Містить усі функції
Одноразова покупка
Підписка не потрібна
Кредити дійсні 1 рік
Допомога з оплатою: якщо у вас виникне будь-яка проблема під час оформлення замовлення, зверніться, будь ласка, до нашої команди підтримки. support@seedances3.com
Чим Seedance 3.0 відрізняється від попередньої моделі, що можна створити вже сьогодні та як працюють кредити й ліцензування.
Seedance 3.0 подовжує одну генерацію з 4–15 секунд до 30, розширює набір референсів із 9 зображень, 3 відео та 3 аудіофайлів до 50 матеріалів і додає нативний вивід 4K. Довша тривалість робить планування цілих сцен практичним, замість того щоб стискати ідею в короткий кліп.
Have more questions? support@seedances3.com →
Платежі Stripe
DMCA/CCPA-сумісний
0+
Використовують творці та магазини
0+
Згенеровані відео
Зберіть набір референсів, доведіть до ладу промт і генеруйте — усе потрібне є в робочому середовищі вище.